КАК РАЗВИВАТЬ И ВОСПИТЫВАТЬ ДЕТЕЙ В ИГРЕ?

Для этого прежде всего необходима правильная органиimgзация театрализованных игр. Основными ее требованиями явimgляются:


содержательность и разнообразие тематики;


постоянное, ежедневное включение театрализованных игр во все формы организации педагогического процесса, что делает их такими же необходимыми для детей,
как и сюжетно-ролевые игры;


максимальная активность детей на всех этапах подготовки и проведения игр;


сотрудничество детей друг с другом и со взрослыми на всех этапах организации театрализованной игры.


Последовательность и усложнение содержания тем и сюжетов, избранных для игр, определяются требованиями программы восimgпитания для каждой возрастной группы
детского сада. Творческое развитие темы начинается с подготовки сценария игры по сюжету литературного произведения: сказки, рассказа, стихотворения. Далее
предполагается импровизация детей на заданную или избранную ими тему.


Самостоятельность детской игры в большой мере зависит от того, знают ли они содержание сказки, сценария. Авторский текст очень важно сохранить полностью на
стадии прослушиimgвания его детьми. Ни в коем случае не искажайте его. Но учить текст с ребятами до начала игры не стоит. Такая подготовка отняла бы время,
предназначенное для других, не менее важных дел и занятий. К тому же в результате получится спектакль, а не игра. Мы предлагаем разработки игр, которые не
требуют длительной кропотливой подготовки воспитателя и детей.


Могут возникнуть вопросы: как и когда знакомить ребят с содержанием сценария? Насколько самостоятельной и творimgческой будет игра, если дети хорошо знают
текст произведения? Может быть, лучше предлагать им незнакомый текст? Известная и, в общем-то, вполне оправданная рекомендация — чтение проimgизведения до
начала игры — требует обсуждения и уточнения. Прочитанное становится понятным, если оно достаточно хорошо иллюстрировано. С этой целью лучше всего
показывать «живые» картинки на фланелеграфе или на столе, а можно использовать и театр игрушек или кукол бибабо. Так одновременно создаются зрительные
образы, демонстрируются способы их эмоциональной выразительности и игры.


Вначале воспитателю-ведущему лучше самому читать текст, привлекая детей к проговариванию его отдельных фрагментов. В повторных играх активность ребят
увеличивается по мере того, как они овладевают содержанием текста. Никогда не требуйте его буквального воспроизведения. Если необходимо, непринужimgденно
поправьте ребенка и, не задерживаясь, играйте дальше. В дальнейшем, когда текст будет достаточно хорошо усвоен, поощряйте точность его изложения. Это
важно, чтобы не потерять авторские находки. Читая стихотворные тексты, подключайте по возможности детей к игре. Пусть они активно участвуют в диалоге с
вами, подыгрывают основной сюжетной линии, имиimgтируют движения, голоса, интонации персонажей игры.


Воспитателю трудно выучить множество стихов, текстов разimgных театрализованных игр. Можно записать их на магнитную ленту. Магнитофонная запись позволяет
сохранить средства художественной выразительности текста, образные выражения автора. Но не полагайтесь полностью на запись. Сколько смоimgжете, учите тексты
сами. Ведь чтение произведения должно соimgчетаться с мимикой. Кроме того, стихи вы сможете использоimgвать ежедневно при общении с детьми. Например, во время
мытья игрушек — «Долго, долго умывала и ласкала их она».


Участники театрализованных игр должны освоить элементы перевоплощения, чтобы характер персонажа, его привычки легко узнавались всеми. Вместе с тем
предоставьте детям больше свободы в действиях, фантазии при изображении темы, сюжета игры.


Каждому ребенку хочется сыграть роль. Но как это сделать, чтобы испытать удовлетворение самому и получить одобрение сверстников, почти никто не знает.
Маловыразительные интонаimgции, однообразные движения порождают неудовлетворенность собой, приводят к разочарованию, потере интереса к игре, а следовательно,
снижению эмоционального воздействия ее на детей.


Из многообразия средств выразительности программа детimgского сада рекомендует следующие: во второй младшей группе формировать у детей простейшие
образно-выразительные умения (например, имитировать характерные движения сказочных перimgсонажей — животных); в средней группе использовать
художестimgвенно-образные выразительные средства — интонацию, мимику и пантомиму (жесты, позу, походку); в старшей группе совершенстimgвовать
художественно-образные исполнительские умения; в подimgготовительной к школе группе развивать творческую самостояimgтельность в передаче образа,
выразительность речевых и пантоimgмимических действий.


Прежде чем учить детей средствам выразительности, проimgверьте, готовы ли вы сами к этому. Например, с каким количеством разных интонаций вы можете сказать
столь привычные всем слова «здравствуйте», «помогите», «возьмите», «послушайте» и др.? Попробуйте несколько раз изменить смысл фразы путем перестановки
логического ударения (каждый раз на ином ее слове): «Вот моя кукла», «Дай мне мяч». Ну а читать сказку, изменяя голос в зависимости от персонажа, скажем,
говоря то за Красную Шапочку, то за волка, вы, безусловно, умеете. Смоimgжете убедительно выразить испуг, сострадание, жалобу, просьбу и во время чтения
стихотворения К. Чуковского «Доктор Айбоimgлит» или любого другого. Испытайте себя, прежде чем выступить перед детьми. Не забудьте, что интонации вашего
голоса — обimgразцы для них. От того, насколько гибко и сознательно вы подimgчеркиваете интонацией смысл произведения, даете характеристику образам, зависит и
понимание сказки, стиха, рассказа, и его эмоциональное, нравственное воздействие на детей, и выразиimgтельность их высказываний.


Итак, ваша речь в повседневном общении, чтение, деклаimgмация, театрализованные игры, которые вы вначале ведете сами, служат первыми образцами для
подражания.


Далее — небольшие упражнения с детьми. Начинать их надо с младшей группой. Проводить лучше сразу же после окончания театрализованной игры. Дети в восторге
от того, как вы водили персонажи, как говорили, действовали за них. Самое время предложить им поиграть так же. Для упражнений используйте высказывания
только что выступавших персонажей. Например, в сказке «Рукавичка» надо попроситься в рукавичку, как мышка и как волк. Желающих высказываться и слушать, как
правило, немало. Усложните упражнение — пусть по очереди попросятся в домик несколько мышек. Кто жалобнее скажет? А потом они же — за волка. Кто похож
больше? Остальные, конечно, сгорают от нетерпения, желая выступить. Позвольте это сделать всем. Но прежде объявите конкурс — кто лучше? Победителю —
апimgлодисменты.


Детям интереснее, когда они не только говорят, но и дейстimgвуют, как герои сказок. Обратите их внимание на некоторые способы вождения персонажей и разрешите
попробовать самим. Остальные также будут имитировать ролевые движения. Приimgвлекайте внимание детей к лучшему исполнению. Десять минут таких упражнений
удовлетворят желание ребят участвовать в игре, доставят им радость. Кроме того, будут сформированы необходимые умения.


В следующий раз предложите воспитанникам разыграть диаimgлог двух персонажей: проговаривать слова и действовать за каждого. Это упражнение в интонировании
диалога. Примером могут служить просьбы зверей пустить их в рукавичку и ответы тех, кто поселился в ней.


Дети хорошо чувствуют и повторяют интонации, построенные на контрастах. Например, как обращаются к месяцам падчерица и мачехина дочка; как разговаривают
три медведя. Упражнение можно провести так. Назовите сказку. А дети пусть угадывают, за какую девочку или за какого медведя вы говорили. Далее они сами с
помощью интонации загадывают друг другу подобные загадки. Полезно использовать все подходящие случаи в повседimgневном общении, игре, чтобы упражнять детей в
разнообразном интонировании самых привычных слов: «здравствуйте» (радост-


но, приветливо, доброжелательно, небрежно, угрюмо); «до свиimgдания» (с сожалением, огорчением или надеждой на скорую встречу); «дай» (уверенно, вежливо,
нетерпеливо, обиженно, проimgсяще); «возьми» (небрежно, неохотно, приветливо, с желанием порадовать) и т. д.


Выберите четверостишие и прочтите его^ детям с разными интонациями. Попросите их повторить, а может, и найти новые варианты интонаций, например: удивленно/
насмешливо, с неimgдоумением, грустно, весело, с состраданием. Произнесите фразу, ставя ударение каждый раз на новом слове. Например: «Не забудьте покормить
рыбок», «Я люблю свою сестренку» и др. Обратите внимание детей на то, как изменяется смысл фразы в зависимости от ударного слова. Обязательно продолжайте
упimgражнять их на фрагментах из театрализованных игр, например «Посадил дед репку», «И стала Федора добрей» и т. д.


В кругу детей посадите перед собой ребенка, дайте ему в руки персонаж, себе возьмите другой. Ведите диалог, вовлекая в него своего партнера, так, чтобы
вызвать у него интонации удивления, возражения, радостного изумления и др. Например, возьмите себе кубик, ребенку дайте мячик.


Воспитатель:


— Что у тебя?


— Да нет, посмотри внимаimgтельно.


— Нет, не мячик, а кубик.


— Да, кубик, кубик!


— В самом деле? А что же?


— Неужели мячик?


Ребенок:


— Мячик.


— Вижу: мячик.


— Кубик?


— Нет, не кубик, не кубик!


— Мячик, мячик...


— Да вот же, мячик!


Поменяйте игрушки на сказочные персонажи и пригласите других детей поспорить.


Подобные упражнения развивают и пантомимические средства выразительности. Например, можно спросить детей: «Кто прошел по тропинке (по мостику)?» Предложите
им выбрать персонаж (волк, лиса, заяц, мышонок). Не называя его, надо загадать о нем загадку путем имитации его движений. Дети угадывают, кто же прошел по
тропинке. Или другое упражнение: все желаюimgщие выбирают роль любого известного персонажа, но держат свой замысел в секрете. Они изображают его в разных
заданиях, которые вы придумаете, скажем, продемонстрировать прогулку, поиск пищи, встречу гостей, просьбу пустить в дом, бег на соimgревновании, умение
незаметно подкрасться, ловлю птичек, буimgкашек, увертывание от преследователей и др.


Наблюдая с детьми исполнителей, учите ребят подмечать различия в характеристике образов. Хорошо, если вы дадите возможность каждому изобразить по-своему.


Передать характер персонажа помогает музыка. Например, на музыкальных занятиях можно мелодией побуждать детей к имитации движений различных персонажей.
Например, после слушания песни «Петушок» В. Витлина изобразить, как поет петушок, когда он заболел и когда выздоровел.


Ребенок, ритмично ударяя в бубен, показывает, как идет медведь, прыгают зайцы. Другие дети угадывают, какие двиimgжения соответствуют движениям медведя и
зайцев. Вместе с музыкальным сопровождением можно имитировать движения резвящейся или усталой лошадки.


А вот музыкальные загадки: «Покажи, как прыгает зайка» (В. Агафонников. «Маленький, беленький»); «Покажи, как неimgслышно, мягко двигается кошка» (В.
Агафонников. «Вся мохimgнатенькая»); «Покажи, как ходит петушок» (В. Агафонников. «Не ездок, а со шпорами»).


Пока дети будут выполнять задание, вы вместе с остальными ребятами внимательно смотрите и отмечаете особенности игры каждого «актера», привлекаете ребят к
поискам собственных споimgсобов показа. В дальнейшем обязательно включайте такого рода фрагменты в театрализованные игры, чтобы найти им практиimgческое
применение.


Каждая игра требует своих средств выразительности и творimgческих находок. Поэтому многие методические приемы мы непоimgсредственно включили в описание сюжетов
игр. Ваша задача — найти новые, более интересные и совершенные.