§ 9. Методика приобщения к слушанию музыки детей подготовительной к школе группы

Главная страница =>библиотека=>оглавление

Задачи и содержание обучения

Возросшие возможности детей, накопленный ими опыт восприятия музыки позволяют активнее воспи­тывать эстетическое отношение к ней. Ребята в этом
возрасте способны самостоятельно различать некоторые особенности музыкальных произведений, на основе полученных сведений выска­зывать свое отношение к песням, пьесам, их характерным признакам.
Углубляя навык слушания музыки, педагог продолжает разви­вать эмоциональную отзывчивость и музыкальное восприятие до­школьников. Их знакомят с произведениями, передающими доволь­но широкий объем переживаний, которые иногда трудно выразить словами.
Обогащаются детские представления и об окружающем. Особен­но волнует ребят патриотическая тема, переданная в произведениях: «Ленин на параде» А. Фаттаха, «Мир нужен всем» В. Мурадели, «Здравствуй, Родина моя!» Ю. Чичкова и особенно Государствен­ный Гимн СССР (музыка Ан. Александрова, слова С. Михалкова и Г. Эль-Регистана).
В спокойной по характеру музыке дети могут различать свет­лое звучание «Вальса» Д. Кабалевского, легкую грусть первой части песни «Осень» Ан. Александрова, печаль, сочувствие в пьесе «Болезнь куклы» П. Чайковского.
Слушание разнообразной вокальной и инструментальной музы­ки также расширяет кругозор детей. Слушая, например, инстру­ментальную пьесу в грамзаписи, они могут различать звуки скрип­ки, аккордеона. Систематически развивая музыкальное восприятие, следует предоставлять детям возможность самостоятельно отмечать разнообразные выразительные средства, определять характер музыки  (праздничный, нежный, жалобный, плясовой и т. д.).
Достаточно развитые у детей навыки слушания музыки, опре­деления общего ее характера, содержания позволяют педагогу вести дальнейшую работу и учить ребят различать средства музы­кальной выразительности, построение произведений. Они узнают термины «музыкальная фраза», «вступление», «заключение» и поль­зуются ими в своей практической деятельности.
Шести-, семилетние дети знают, что музыку создает народ пишут композиторы. Им известны имена М. Глинки, П. Чайковского' Н. Римского-Корсакова, которые много лет назад создавали заме­чательные произведения, а также имена композиторов нашего вре­мени.
Таким образом, в соответствии с программой по слушанию музыки надо воспитывать у старших дошкольников интерес к твор­честву композиторов-классиков М. Глинки, П. Чайковского, Н. Рим­ского-Корсакова, Р. Шумана, Б. Бартока, советских композиторов Д. Кабалевского, М. Красева, Ан. Александрова, Е. Тиличеевой и др. Развивать умение слушать вокальную и инструментальную музыку, различать звучание фортепиано, скрипки, аккордеона, хоро­вое пение взрослых, чувствовать особенности звучания — спокой­ного, веселого, торжественного, грустного. Учить узнавать знакомые произведения, накапливать запас любимых песен, пьес; различать танец, колыбельную, марш; привлекать внимание к форме произве­дения — вступлению, заключению, напеву, припеву, фразе. Педагог систематически поддерживает желание детей слушать музыкальные произведения и высказываться о них.

 

Особенности репертуара

Репертуар для слушания музыки составлен в соот­ветствии с программой. Иногда в нем можно заме­нить те или иные произведения и включить в работу новые, недавно созданные, но проверенные на практике. Важно руководствоваться общими художественно-педагогическими требо­ваниями. Произведения должны отличаться высокими художествен­ными качествами — идейным содержанием, способом выражения, чтобы вызывать сопереживание и воздействовать на внутренний мир ребенка.
Поэтому в репертуар необходимо включать произведения класси­ков, ведущих современных детских композиторов, народного твор­чества, написанных в различных жанрах (песня, марш, танец), пере­дающих большое разнообразие чувств, настроений (лирических и героических, комических и повествовательно-эпических). Эти требо­вания находят свое отражение в конкретных произведениях. Рас­смотрим их несколько подробнее.
Часто источником возникновения музыки являются реальные звучания природы и живые интонации человеческой речи. Музыко­вед И. Нестьев отмечает, что с древнейших времен человек стремил­ся воспроизводить, в пении или в инструментальных наигрышах то, что он слышал вокруг себя: щебетание птиц, грохотание грома,
журчание ручья, жужжание прялки. Он также отмечает, что основу музыкального искусства составляет осмысленная, чувственно выра­зительная речь человека.
Произведения, отмеченные этими чертами, активно восприни­маются детьми дошкольного возраста. Они оживляются, с удо­вольствием прислушиваясь к знакомым им интонациям «пения» кукушки, чириканья воробья и других птиц (пьесы П. Чайковского «Песня жаворонка», Э. Грига «Птичка»).
Привлекательны для ребят интонации знакомых им музыкаль­ных инструментов. Назовем для примера «Камаринскую» П. Чай­ковского, имитирующую в фортепианном изложении звуки бала­лайки, аккордеона, баяна, и пьесу «Барабанщик» Д. Кабалев­ского, во вступлении к которой слышится звучание горна. Четкий, повторяющийся ритм, характерная мелодия очень образно имити­руют это звучание.

Различные «ауканья», «баюканья», неоднократно воспринимае­мые детьми в жизни, активизируют детское внимание во время слуша­ния колыбельных и лирических пьес.
Эти жизненные интонации нельзя рассматривать изолированно от музыкального образа всего произведения в целом. Следует подчеркнуть, что наличие их придает образу особую конкретность, выразительность, делает его понятнее, ближе детям. Средства музы­кальной выразительности всегда подчинены задачам создания художественного образа. Например, в песне «Птичий дом» Д. Ка­балевского музыка запева передает нежное, радостное чувство ожидания приближения весны.

 

 

 

 

Птичий дом
Слова О. Высотской                                                             Музыка Д. Кабалевского

[Не скоро]

 

В припеве характер музыки четкий, энергичный: «строим, стро­им птичий дом». Этому соответствуют аккордовое изложение, под­черкнутые акценты, форшлаги.
Изобразительные элементы в музыке вполне оправданы, они хорошо контрастируют с лирическим запевом песни.

 

 

Интонации живой речи в музыке приобретают более обобщен­ный характер, но также выражают разнообразные настроения. Вспомним русскую народную песню «Калина». В припеве мелодия отличается задорными интонациями, близкими по характеру к интонациям речи:

Ну, что ж, кому дело, калина,
Ну, кому какое дело, малина.

В репертуаре для слушания музыки есть вокальные и инстру­ментальные произведения, развивающие музыкальное восприятие детей. Вокальная музыка, соединяющая слово и мелодию, помо­гает донести до ребенка многие важные в воспитательном отно­шении мысли, переживания, чувства, например песня 3. Левиной «Салют». В ней звучат такие восторженные слова:

Над Москвой цветут цветы
Небывалой красоты,
В темном небе, словно сад,
Огоньки ракет летят.

Эти настроения переданы и в музыке на слова «огоньки ракет летят». В музыке и тексте песни В. Витлина «Пограничники» выра­жены чувства настороженности, ответственности людей за мир на Земле («нашу землю, наше небо сторожат»).
Инструментальная музыка отличается большим разнообразием и развитием музыкальных образов, использованием более сложных средств музыкальной выразительности. Просмотрите для примера «Детский альбом» П. Чайковского.
Таким образом, усвоение музыкального репертуара значительно обогащает слуховой опыт старших дошкольников.

Методические приемы

В работе с детьми этого возраста методические приемы имеют некоторые особенности. От педагога требуется особенно тщательная подготовка к исполнению произведений различного стиля, жанра. Важен и характер пояснений. О музыке говорить нелегко. Вот почему при ознакомле­нии с новым инструментальным произведением следует широко использовать поэтические цитаты, которые часто становятся своеоб­разным эпиграфом к пьесе.
Предваряя слушание вокальной музыки, можно процитировать отдельные строчки литературного текста, особенно образно под­черкивающие основную идею. Например, при слушании песни В. Витлина «Пограничники» могут ярко прозвучать стихи С. Мар­шака:

Пограничники не дремлют у родного рубежа,
Наше море, нашу землю, наше небо сторожат.

Если педагог дает свою характеристику произведения, то необ­ходимо найти точную, емкую, образную оценку.
Следует умело ставить вопросы, которые побуждали бы детей к сознательному, эмоциональному отношению к музыке, самостоя­тельным наблюдениям за развитием образа, жизненных ассоциаций.
На занятиях дети неоднократно слушают одни и те же произ­ведения. Поэтому педагог должен быть последовательным в поста­новке различных заданий, активизирующих детское восприятие. Первая встреча с произведением требует целостного впечатления, которому во многом содействуют словесные пояснения. Знакомя ребят с пьесой «Камаринская» П. Чайковского, педагог говорит:
 «Я сыграю «Камаринскую» — так называется веселая русская на­родная пляска». Перед исполнением «Песни жаворонка» П. Чай­ковского он отмечает: «Есть такая маленькая птичка — жаворо­нок, она поет нежно, звонко», затем предлагает детям отметить, как музыка рассказала о жаворонке. Дети замечают, что музыка звучит легко, нежно, потому что жаворонок поет звонко, летает легко, быстро. В заключение педагог читает следующие поэтиче­ские строчки:

На солнце темный лес зардел,
В долине пар белеет тонкий,
И песню раннюю запел
В лазури жаворонок звонкий.

На последующих занятиях проводится повторное слушание и постепенное ознакомление с особенностями музыкального зву­чания.
В процессе обучения педагог продолжает формировать музы­кальную память дошкольников. Она совершенствуется в резуль­тате неоднократного прослушивания одного и того же произведе­ния, путем выполнения заданий на различение отдельных частей в песне, пьесе — вступления, заключения, музыкальной фразы. По­лезно предлагать детям узнать произведение по мелодии или фор­тепианному сопровождению.
Приобретенные детьми элементарные сведения о музыке обо­гащают их музыкально-словарный запас. Объем сведений невелик и обозначен в программе, он должен отвечать требованиям пра­вильных наименований. В школе на основе этих знаний детей обу­чают музыкальной грамоте. При слушании музыки педагог должен ставить вопрос так, чтобы вызывать разнообразные ответы: четкие, лаконичные, образные, построенные на ассоциациях с жизненными явлениями.
Музыкальное восприятие ребенка активизируется, если произ­ведение звучит в незнакомом ему исполнении. При этом педагог использует грамзапись. Дети слушают произведение сначала в исполнении педагога, а затем в оркестровом звучании. Знакомая им мелодия преображается, заинтересовывает ребят, побуждает сравнивать и отмечать различное исполнение. Педагог спрашивает детей, чем отличается фортепианное и оркестровое звучание.
Практические действия ребят в процессе слушания музыки так­же активизируют их восприятие. Они напевают, двигаются, дей­ствуют с карточками, условно обозначающими некоторые музыкаль­ные средства, и т. д. Например, во время исполнения инструменталь­ной пьесы Н. Римского-Корсакова «Колыбельная» (из оперы «Сад­ко») педагог может спеть мелодию без слов, что подчеркнет ее характер.
Детям этого возраста интересен прием использования различ­ных условных обозначений, картинок, т. е. пособий, развивающих слуховое восприятие. На отдельных карточках можно изобразить танцующих вальс, народную пляску, польку или же, пользуясь соот-
ветствующей условной графикой, отметить различный характер частей в двух-, трехчастной форме произведения. Слушая музыку, дети показывают карточки, соответствующие характеру песни, пьесы. Расширяет слуховое восприятие детей и применение музыкаль­но-дидактических игр. Их положительное действие в том, что от качества детского исполнения зависит успех игры. Действия на­правлены на то, чтобы ребята самостоятельно осваивали харак­терные выразительные средства, в частности звуковысотные, рит­мические отношения, динамические оттенки, тембровую окраску. Каждая игра имеет свою доминирующую задачу, например «Охот­ники и зайцы» Е. Тиличеевой. Здесь две группы персонажей. Охотники должны идти смело, решительно, и музыка звучит громко, отчетливо.

[Оживленно]

Зайцам  следует  подкрадываться  тихо,   чтобы   их  не  заметили охотники, поэтому и петь им надо очень тихо, как бы настороженно.

Действуя, играющие сами регулируют громкость звучания сво­его пения и выразительность движений.
Таким образом, методика руководства процессом слушания музыки отличается достаточно разнообразными приемами, тре­бует продуманного, творческого подхода. Общие рекомендации конкретизируются в связи с каждым произведением, ситуацией, в которой проходит знакомство детей с музыкой. Учитываются также индивидуальные реакции, которые всегда очень своеобразны.

 

Проверка знаний и умений

В конце года на занятиях можно давать отдель­ные задания, выясняющие интересы детей, особен­ности эмоционального отношения, уровень восприятия различения средств музыкальной выразительности, усвоения не­которых сведений. Для выяснения качества выполнения заданий можно применять различные методические приемы. Вот некоторые из них:
выявить детские интересы, их способности различать вокаль­ную и инструментальную музыку. Для этого детям предлагается назвать любимые, самые интересные произведения и составить «программу концерта», включающую песни, или пьесы, или произ­ведения одного композитора;
выявить степень запоминания, уровень музыкального восприя­тия с помощью музыкальных загадок. Дети узнают произведения по вступлению, заключению, отдельным фразам, мелодии, форте­пианному сопровождению. Выкладывают карточки с условными изображениями, определяя характер музыки. Вспоминают знако­мые им песни о Ленине, Родине и Советской Армии;
выявить качество слухового восприятия, предложив детям отга­дать, «куда пошла матрешка» — определить направление движения мелодии (вверх-вниз), исполненной на металлофоне; определить по тембру инструмент, на котором была исполнена знакомая мелодия;
выявить качество имеющихся сведений и оценочного отношения к музыке. С этой целью предложить ребятам назвать несколько знакомых произведений одного композитора (Чайковского, Каба­левского), несколько пьес танцевального жанра, определить харак­тер музыки незнакомого произведения, называя некоторые его признаки.
Таким образом, дети 6—7 лет слушают разнообразную вокаль­ную и инструментальную музыку, самостоятельно отличают различ­ные выразительные средства и характер музыки, узнают произведе­ния известных композиторов современности и классиков.

ВОПРОСЫ И ЗАДАНИЯ

1. Объясните, почему в программу воспитания включен специальный раздел «Слуша­ние музыки».
2. Перечислите задачи этого раздела.
3. По каким направлениям  идет усложнение программного содержания в разных возрастных группах?
4. Расскажите о принципе подбора репертуара для слушания музыки.
5. Какова   роль   музыкально-дидактических   игр   в   развитии   музыкального   вос­приятия?
6. Раскройте общие вопросы методики слушания музыки.
7. В чем особенности использования наглядных приемов и слова педагога в раз­ных возрастных группах?
8. Расскажите   о   методике   организации   слушания   музыки   в   младших   группах детского сада.

 75

9. Расскажите   об   особенностях   организации   слушания   музыки   старшими   до­школьниками.
10. Прослушайте музыкальное произведение из программного репертуара и дайте его характеристику.
11. Проведите с детьми музыкально-дидактическую игру, исполняя мелодию на металлофоне (напевая ее).
12. Составьте программу концерта для разных возрастных групп, используя му­зыку в грамзаписи.
13. Проанализируйте, какие методы использует музыкальный руководитель для развития у детей эмоционального отклика на музыку, осознания ими некоторых выразительных средств песни или пьесы.
14. Какова роль слушания музыки при разучивании песни, игры, танца?
15. Назовите любимую вами пьесу для слушания, написанную одним из детских композиторов. Объясните, чем эта пьеса вас привлекает. Подумайте, как бы вы организовали ее слушание детьми.

Методика музыкального воспитания в детском саду: «Дошк. воспитание»/ Н.А. Ветлугина, И.Л. Дзержинская, Л.Н. Комиссарова и др.; Под ред. Н.А. Ветлугиной. – 3-е изд., испр. и доп. – М.: Просвещение, 1989. – 270 с.: нот.

Главная страница =>библиотека=>оглавление